Ilusiones


"No existe ningún problema que no te aporte simultáneamente un don.
Busca los problemas porque necesitas sus dones."

"Justifica tus limitaciones y ciertamente las tendras"

Richard Bach - Ilusiones

jueves, 15 de octubre de 2015

MUSEO SOROLLA





La casa de Sorolla: 

Joaquín Sorolla hizo construir esta hermosa casa cuando ya era un artista en la cima del éxito y aquí vivió hasta el fin de sus días con su mujer y sus tres hijos: María Clotilde, Joaquín y Elena.


El edificio, rodeado de su jardín, queda como uno de los pocos testigos de lo que fueron los palacetes del Paseo de la Castellana y sus zonas inmediatas. Sorolla empezó a vivir en la casa en 1911, el arquitecto encargado del proyecto fue Enrique Repullés y Vargas, que siguió los dictados de Sorolla, quién intervino activamente en el diseño para acomodarlo a sus deseos, disponiendo amplios estudios con luz cenital para su trabajo; una zona doméstica de representación, lujosa y elegante; y una zona doméstica privada, además de abundantes espacios de servicio. Y dos especiales caprichos de Sorolla: un «patio andaluz» con azulejos y tiestos; y un jardín con citas italianas y andaluzas, recuerdos del Alcázar de Sevilla y de la Alhambra de Granada donde no falta de nada: pórtico con serliana, fuente, pila, alberca, pérgola, estanque, más mármol y azulejos… Y una vegetación que, cuando todavía no había edificios alrededor y recibía luz abundante, florecía, como vemos en los cuadros de Sorolla, con alegre exuberancia: rosas, geranios, adelfas, alhelíes, y mirtos traídos de la Alhambra y plantados personalmente por Sorolla.


Autorretrato

El Museo Sorolla: 

Fue creado a petición de la viuda del pintor, Clotilde García del Castillo, quien en el año 1925, dictó testamento donando todos sus bienes al Estado para la fundación de un museo en memoria de su marido, siendo aceptado dicho legado el día 28 de marzo de 1931 e inaugurándose el Museo en 1932 y quedando ubicado en el edificio en el que el pintor tenía su casa y su taller.


Su hijo Joaquín Sorolla García, fue el primer director del Museo hasta su fallecimiento en 1948. Además legó nuevos fondos al Estado. La colección se ha ido completando posteriormente con compras. Desde el año 1973 el Museo es estatal y depende del Ministerio de Cultura. Es uno de los más populares de Madrid.


El punto fuerte de las colecciones es, naturalmente, la pintura de Sorolla. La colección del museo es el conjunto más importante de obras de este pintor que se conserva en una misma institución. Sorolla fue quedándose con aquellas obras que había pintado por su gusto o que por ser retratos familiares no estaban destinadas a la venta. Se trata, pues, de una colección muy personal del pintor, que se completa con numerosos dibujos y "notas de color", tablillas al óleo donde el pintor recogía continuamente sus impresiones.


Las colecciones: 

Están compuestas por numerosas obras del propio Sorolla, por un gran número de objetos que poseyó el autor. 

Estos últimos se pueden dividir en cuatro categorías:

Escultura: entre las que hay obras de Auguste Rodin, Pedro de Mena, Mariano Benlliure y varias Vírgenes con el Niño alemanas y castellanas, así como un retrato del propio Sorolla, estatua donada por la Sociedad Hispana de América.

Arqueología: en la que se pueden encontrar esculturas romanas y obras andalusíes.

Cerámica: con piezas provenientes de Andalucía, Aragón, y sobre todo, Valencia. Además cuenta con un jarrón realizado por Daniel Zuloaga.

Pintura: que incluye obras de José de Ribera, Aureliano de Beruete, Benlliure, Mariano Fortuny, John Singer Sargent y muchas obras realizadas por los hijos del pintor.


Pero además el museo cuenta con todo el mobiliario y las «otras colecciones» que decoraban la casa en vida de Sorolla: esculturas y cerámicas, sobre todo, y todo tipo de enseres: entre ellos, los caballetes, las paletas y los pinceles del pintor.



Algunas imagenes de la casa-museo, de sus jardínes y una pequeña muestra de su obra :



Acceso desde el jardín

Diversas estancias de la casa-museo:




















Su despacho

Vista del Taller






Diferentes tomas de los jardínes diseñados por el propio Sorolla:

























Algunas de sus obras:


Paseo a las orillas del mar


A la sombra de la barca


Jardín de su casa


Los guitarristas


Pescadoras valencianas


Aquí os dejo información sobre el Museo, por si queréis ir a visitarlo:

Dirección: General Martínez Campos, 37 – Madrid

De martes a sábado: de 9:30 a 20:00 h. ininterrumpido
Domingo y festivos: de 10:00 a 15:00 h.

Cerrado: todos los lunes del año, 1 de enero, 1 de mayo, 24, 25 y 31 de diciembre, y dos festivos locales.

Se recomienda al público que si quieren disfrutar con más comodidad de la visita la hagan por la tarde ya que durante la mañana hay más afluencia de grupos y escolares.

Precio de la entrada: 3 €
Entrada gratuita:
- Sábados a partir de las 14:00 horas
- Todos los domingos
- 18 de mayo (Día Internacional de los Museos)
- 12 de octubre (Fiesta Nacional de España)
- 16 de noviembre: Día del Patrimonio Mundial
- 6 de diciembre (Día de la Constitución Española)


Es uno de mis preferidos, un lugar increíble, además me encanta su pintura. Os lo recomiendo.




martes, 13 de octubre de 2015

MUSEO CERRALBO






El Museo Cerralbo fue construido entre en 1883 y 1893, tiene tres fachadas que pertenecen respectivamente a las calles de Ferraz, Ventura Rodríguez y Álvarez Mendizábal, precisamente en la confluencia de estas últimas se sitúa una pequeña edificación a modo de templete coronada por un mirador o belvedere.


La zona de Madrid elegida por los Marqueses de Cerralbo para edificar su casa fue el entonces moderno barrio de Argüelles, por donde a mediados del siglo XIX se realiza este ensanche de la ciudad hacia la Moncloa.



El propio Cerralbo dictaminó las directrices arquitectónicas de la edificación con una disposición interior que recordaba a las pinacotecas de Italia que tanto había admirado en compañía de su esposa e hijos.


El palacio cumplía la doble función de residencia privada y galería de arte o museo donde exhibir sus amplias y variadas colecciones.


El estilo arquitectónico de la fachada integra plenamente las corrientes de la época: clasicismo y eclecticismo. La presencia del mundo clásico, pasado por el matiz del manierismo italiano, se manifiesta en la alternancia de frontones curvos y triangulares sobre los huecos de los balcones, mientras que el eclecticismo se deja notar en la alternancia con valor decorativo del ladrillo y la piedra. Cada una de las fachadas está dividida en tres cuerpos articulados por pilastras que ennoblecen los cuatro torreones del edificio.


Enrique de Aguilera y Gamboa (Madrid, 1845-1922), XVII marqués de Cerralbo, entre otros títulos, fue un político carlista, arqueólogo e historiador español y que al fallecer en su testamento legó la gran mayoría de sus piezas de arqueología al Museo Arqueológico Nacional y el resto de su colección para la creación del museo Cerralbo, que hoy en día alberga una gran y antigua colección privada de obras de arte y objetos arqueológicos.


El edificio fue inaugurado como museo en 1944. Las obras de adecuación a sus nuevas funciones y ampliación estuvieron a cargo del arquitecto Guillermo Diz Flores. En 1962 fue declarado Monumento Histórico Artístico. Dos años más tarde experimentó una nueva intervención a cargo de Fernando Chueca Goitia. Sometido el palacio a obras de modernización desde el verano de 2006, permaneció clausurado durante años y fue reabierto el 14 de diciembre de 2010.


El museo alberga además piezas escultóricas desde la época romana, cerámicas griegas y porcelanas de Meissen, armas y armaduras europeas y orientales, numismática desde la época grecorromana, etc. Son destacables varias lámparas de techo; en especial una de gran tamaño en forma de góndola, con flores multicolores en cristal de Murano.


La pintura española destaca con una Virgen de Zurbarán, un San Francisco del Greco, La conversión de Saulo de Juan Antonio Frías y Escalante, el monumental Santo Domingo en Soriano de Antonio de Pereda, también una Piedad de Alonso Cano y dos cotizados bodegones de Juan Fernández el Labrador. Son también reseñables los ejemplos de Juan de Peralta, Bartolomé González, Eugenio Cajés, Luis Paret, Federico de Madrazo, con uno de sus lienzos, Retrato de Matilde de Aguilera y Gamboa, señora de Fontagud, hermana del marqués, que fue donado al museo en 2008).


Detalle del techo del Salón de baile

Mención aparte merecen las decoraciones murales de varias estancias, como el techo del fastuoso salón de baile, pintado por Máximo Juderías Caballero. Este salón se concibió buscando un espectacular efecto visual; los espejos y dorados amplifican su suntuosidad y dispone para los músicos de una tribuna en forma de balcón. Aquí hay que destacar las lámparas de Murano, los espejos de fabricación veneciana y un llamativo reloj monumental misterioso (de maquinaria oculta) atribuido en su parte escultórica a la fundición de Ferdinand Barbedienne, de París.


La pintura italiana cuenta con especial protagonismo, con relevantes obras de los siglos XVI y XVII. Sobresalen dos retratos: uno de Alejandro de Medicis, primer duque hereditario de Florencia, pintado por Bronzino y taller, y el Retrato de Agostino Doria de Tintoretto. Hay que destacar también grandes lienzos de Girolamo Muziano y Palma el Joven, bodegones de Giovanni Battista Ruoppolo y Giuseppe Recco, y ejemplos de Ludovico Carracci, Giulio Cesare Procaccini (Autorretrato), el tenebrista Pietro Paolini y Sebastiano Ricci. En un techo, a modo de plafón, se exhibe una obra de Francesco Maffei.



Lámpara de Cristal de Murano

Las demás escuelas europeas cuentan con una presencia muy inferior, aunque se pueden citar un retrato de María de Médicis atribuido al taller de Van Dyck, y una obra de Frans Snyders.



Aquí os dejo algunas fotografías de esta Casa-Museo, espero que os gusten y las disfrutéis :


Vista del templete coronada por un mirador o belvedere


Recreación del Palacio principios del siglo XX


Entrada del Palacio


Escaleras de acceso a las diferentes plantas


Otra vista de las escaleras.


Vista del Salón de Baile


Fotografía sobre 1881 - Fiesta en el Salón de Baile


Otra toma del salón de baile


Una de las estancias


Toma de Bargueño


Varias estancias del Palacio con cuadros, ornamentos y mobiliario


















Despacho


Detalle del cuadro de Zurbarán - La Inmaculada





San Francisco del Greco


Diferentes tomas de los jardines que se han recreado basándose en diferentes bocetos del marqués














Estos son algunos datos de situación, horarios y precios para los que quieran, puedan o les interese visitarlo.

Museo Cerralbo
C/Ventura Rodríguez, 17. Madrid

HORARIO
De martes a sábado de 9:30 a 15:00 horas
Jueves de 17:00 a 20:00 horas. Excepto festivos.
Domingos y festivos de 10:00 a 15:00 horas.

Cerrado todos los lunes, y los días 1 y 6 de enero, 1 de mayo, 24, 25 y 31 de diciembre y una fiesta local.

Entrada general: 3 euros
Entrada gratuita
Jueves de 17:00 a 20:00 horas (apertura extraordinaria)


Os lo recomiendo, quién pueda que no se lo pierda, merece la pena visitarlo.